Animierte Bilder sind in der visuellen Kultur der Gegenwart allgegenwärtig – so die These der englischen Animationsforscherin Suzanne Buchan. In Filmen und Serien, auf Bildschirmen und Leinwänden, in Software-Interfaces und Videospielen, in Ausstellungen und Installationen setzen sich (Bild-)Objekte wie von selbst in Bewegung, die dazu gemäß unseren Alltagserfahrungen eigentlich nicht in der Lage sein sollten. Das Seminar möchte die Diagnose einer heute ubiquitären "pervasive animation" (Buchan) einer kritischen Prüfung unterziehen. Dafür nähert es sich dem Phänomen Animation aus drei Richtungen: historisch, ästhetisch und theoretisch. Es geht darum, wie sich Verfahren des In-Bewegung-Setzens von Bildern ab der frühen Neuzeit entwickelt haben, wie sich die besondere Qualität dieser Bilder beschreiben lässt, und welche Vorstellungen von Bewegung, Körpern, Lebendigkeit und Leben, aber auch von Stillstand und Tod mit animierten Bildern verknüpft sind. Ziel des Seminars ist es, die vielfältigen Phänomene, die heute als "Animationen" bezeichnet werden, präzise beschreiben und einordnen zu können.
Teilnahmevoraussetzung für das Seminar ist die regelmäßige Beteiligung an den Sitzungen, die Lektüre von Texten aus dem Feld der Animation Studies (größtenteils auf Englisch!) und die Übernahme eines Referats oder einer Portfolioaufgabe. Von Vorteil wäre außerdem ein generelles Interesse an Animationsfilmen und -serien – und eine große Neugier auf unbekannte, ungewöhnliche, manchmal kuriose und skurrile audiovisuelle Formen. Denn: Animation ist nicht gleich Disney!