mkt252 - Konzepte für Körper und Raum: Textil- und Modedesign (Veranstaltungsübersicht)

mkt252 - Konzepte für Körper und Raum: Textil- und Modedesign (Veranstaltungsübersicht)

Institut für Materielle Kultur 9 KP
Modulteile Semesterveranstaltungen Wintersemester 2018/2019 Prüfungsleistung
Seminar (Projektseminar)
  • Kein Zugang 3.08.171a - Textil-/Modedesign, Teil I Lehrende anzeigen
    • Petra Eller, Dipl.-Des.

    Freitag: 10:00 - 14:00, zweiwöchentlich (ab 19.10.2018)

    Aufgrund laufender Verhandlungen mit potenziellen Projekt-Kooperationspartern_innen steht der Veranstaltungstermin noch nicht fest. Der Titel des neuen Projekts lautet Fashion Reloaded. To reload - umladen, neu aufladen, nachladen, neu auflegen, wiederentdecken…- Wir ziehen Bilanz – wer, wie, was ist „Mode“ ? Und was kann „Mode“? Die Reflexion richtete sich auf die Einflüsse von Mode auf kulturelle und gesellschaftliche Entwicklungen mit dem Focus auf Nachhaltigkeit und Ökologie. „Nudging“ ist das Stichwort. Nudging bedeutet so was wie anschubsen, anregen, lenken und ist ein verhaltensökonomische Methode, ohne Anreiz oder Druck die Handlung von Menschen (positiv) zu beeinflussen (siehe dazu: Richard Thaler, Wirtschaftswissenschaftler) – steht aber auch in der Kritik der Bevormundung. Die inhumanen Produktionsbedingungen in der Textil- und Modebranche sind weitestgehend bekannt doch es tut sich nur wenig auf Seiten der Konsument*innen und Produzent*innen. Kann (Mode)Design andere Menschen dazu bringen, anders, bewusster, nachhaltiger zu konsumieren? Das Projekt ist in Teilen die Fortsetzung von „Feelkleid“ (https://www.instagram.com/feelkleid/?hl=de), einem Kooperationsprojekt (https://www.generationkunst.de/teilnehmer-2/kunstschule06/) vom IMK und der Kunstschule Oldenburg, dass an einem außeruniversitären Lernort, mitten in der Stadt, im Zentrum des Konsums, bereits viel Aufmerksamkeit in der Öffentlichkeit erregt hat und sich mit dem Konsum von Kleidung beschäftigt hat. (Abschlusspräsentation 14. bis 21. September). Mit etwas Glück wird uns der leerstehende Laden in den Schlosshöfen weiterhin zur Verfügung stehen, den wir uns mit anderen kreativen Teams als offene Forschungs- und Ausstellungswerkstatt teilen. Der Standort ist wesentlich für das Projekt, denn es geht dabei maßgeblich um die Wirkweise nach außen, die Veranstaltungen sind öffentlich, jede/r kann dazukommen und sich einmischen, mitdiskutieren und mitmachen. Das ist Teil des Projekts, indem neben der Arbeit an konkreten Objekten* beispielsweise alternative Konsum- und Dienstleistungskonzepte entwickelt werden können (z.B. Kleidung leasen statt kaufen, Einkaufsberatung, …) und bewährtes wie Kleidertauschbörse und Repaircafé aufgegriffen werden kann, um diese weiter zu etablieren. *Wir werden mit ehemaligen Objekten aus der Bekleidungssammlung arbeiten, die im letzten Jahr aussortiert wurden. Hierbei handelt es sich um die unterschiedlichsten Kleidungsstücke, teilweise aus hochwertigen Materialien, aufwändig hergestellt, teilweise kurioses Design, aus diesem und dem letzten Jahrhundert. Siehe dazu Projekte und Kampagnen: Who made my clothes? https://www.fashionrevolution.org/ Real Deisel: https://fashionunited.de/nachrichten/video/video-diesel-go-with-the-fake/2018021524357 How I Faked My Way to The Top of Paris Fashion Week Georgio Peviani: https://www.youtube.com/watch?v=jolbYvAMorY Fashion Experts Are Interviewed About Fake Fashion Designers: https://www.youtube.com/watch?v=fdnSHKqF6zY Fashion Hacking: Paula Kunkel. https://paulakunkel.com/ Giana Pilar Gonzáles: Hacking Couture http://gianagonzalez.com/works/hacking-couture/ Otto Von Busch: Fashion Hacktivism http://selfpassage.info/research/research.htm https://www.youtube.com/watch?v=miWzqZmKAlw https://www.youtube.com/watch?v=bgQiMeuCgDU

VA-Auswahl (Pflichtveranstaltungen)
(
Projektspezifisch 1 SWS, entspricht 14 h, bis 3 SWS, entspricht 42 h, im Mittel 2 SWS, entspricht
 
)
  • Kein Zugang 3.08.172 - Forum aktuelle Tendenzen in Design, Mode, Ausstellung / Berufsfelder materielle Kultur Lehrende anzeigen
    • Bastian Guong, MBA/MA/MA

    Mittwoch: 12:00 - 14:00, wöchentlich (ab 17.10.2018)
    Termine am Mittwoch, 05.12.2018 18:00 - 20:00, Donnerstag, 06.12.2018 10:00 - 14:00, Mittwoch, 12.12.2018 16:00 - 18:00, Mittwoch, 16.01.2019 12:00 - 16:00

    Die Veranstaltung „Forum aktuelle Tendenzen in Design, Mode, Ausstellung / Berufsfelder materielle Kultur“ wird für mehrere Module genutzt (s. Modulzuordnung). Es handelt sich um die Kern- und Praktikumsbegleitveranstaltung zum Modul prx107 und prx108 (berufsfeldbezogenes Praktikum), wenn es im Studiengang BA Materielle Kultur: Textil abgeschlossen werden soll. Die Veranstaltung findet voraussichtlich an 7 Terminen in unregelmäßigem Rhythmus statt. Die Sitzungen entnehmen Sie dem Ablaufplan. Beachten Sie bitte außerdem, dass für ausgewählte Module eine Mindestanzahl von Sitzungen an Terminen auf dem Laufzettel nachgewiesen werden muss. Teilnahmenachweise für ausgewählte Module mkt252 (Konzepte für Körper und Raum: Textil- und Modedesign): 4 Termine* mkt275 (Projekt Textilökologie, Verbraucherschutz und Nachhaltigkeit): 4 Termine* prx107/108 (berufsfeldbezogenes Praktikum: 10 Termine BAM (Bachelorarbeitsmodul Materielle Kultur: Textil): 5 Termine MAM (Master of Education): 5 Termine * Für das mkt252 und mkt275 sollen als Forumstermine die VA 3.08.162a (Projektunterstützung) besucht werden. Achten Sie bitte darauf für diese Module ausreichende Termine auf dem Laufzettel vorzuhalten, falls Sie es sich anrechnen lassen wollen.

  • Kein Zugang 3.08.174 - Modetheorie Lehrende anzeigen
    • Vanessa Barbagiovanni Bugiacca, M.A. (sie/ihr)

    Donnerstag: 14:00 - 16:00, zweiwöchentlich (ab 18.10.2018)

    2 Plätze für Studium generale

Hinweise zum Modul
Teilnahmevoraussetzungen
  • I.d.R. nur für Studierende mit Studienbeginn bis einschließlich SoSe 2022
  • Das Modul wird bis SoSe 2026 angeboten
  • Curriculare Abfolge (gemäß § 9 Abs. 6 BPO neu): Kompetenzen des Moduls mkt020
Hinweise
  • Das Modul wird alle 2 Jahre angeboten, es ist wieder für das Studienjahr 2024/25 vorgesehen.
  • Aktive Teilnahme (gemäß § 9 Abs. 5 BPO neu)
  • Englische Sprachkenntnisse (Lesefähigkeit)
Prüfungszeiten
Konzeptionell-gestalterische Arbeit (Semester 2, SoSe): Abgabe bis 15.9; Präsentation der Ergebnisse nach Vereinbarung, spätestens in der Orientierungswoche (ca. 15.10.); bei Studienortwechsel kann dieser Termin vorgezogen werden; Wiederholungsprüfung 4-8 Wochen nach Bewertung)
Prüfungsleistung Modul
1 konzeptionell-gestalterische Prüfung

Hinweis zur Prüfungsform:
1 konzeptionell-gestalterische Prüfung enthält:
  • 1 praktisch-gestalterische Arbeit auf der Basis einer explorativen bzw. experimentellen Auseinandersetzung;
  • 1 theoriebezogene Hausarbeit* zu Problemstellung und Themenkontext einschließlich einer Reflexion der vorgelegten Arbeit von minimal 12.000 bis maximal 16.000 Zeichen (entspricht ca. 6 bis 8 Seiten) Fließtext, dazu kommt eine Dokumentation von Arbeitsweise und Ergebnis in Form eines Werktagebuches;
  • 1 Präsentation im Kolloquium (20-30 Min.)
Die konzeptionell-gestalterische Arbeit kann je nach Thema als Gruppenprüfung vorgesehen werden. Der Umfang der Leistungen wird dann entsprechend angeglichen.
Je nach Themenschwerpunkt kann ein größerer fachwissenschaftlicher oder fachpraktischer Anteil vorliegen.
Kompetenzziele
Ästhetische, gestalterisch-konzeptuelle und technologische Kompetenzen:
  • Sensibilisierung für den Einsatz von Materialien, Verfahren und Medien im textilen Bereich. 
  • Kenntnisse verschiedener Positionen in der Mode des 20. und 21. Jahrhunderts.
  • Selbständiges Erarbeiten spezifischer Fragestellungen zu individuellen Gestaltungslösungen.
  • Vertiefung der Fähigkeiten und Fertigkeiten im Umgang mit individuell ausgewählten (textilen) Verfahren und Materialien.
  • Schulung der Kooperations- und Planungskompetenzen durch projektorientierte Gruppenarbeit. • Medienkompetenzen.
  • Erste Fähigkeiten zum gestaltungsbezogenen wissenschaftlichen Schreiben.
  • Präsentationskompetenzen: Öffentliche Präsentation; Publikation eigener Arbeitsergebnisse im Netz und/oder in einer Ausstellung und/oder andere Präsentationsformen.